:Lucia ,Jesus MasanaAngelina: agutierrezmasero@ yahoo.es;Vincent Correcher ;vagarne

29 de agosto de 2014

REFLEXIÓN:


                                                                           

 Lo verdadero es siempre sencillo, pero solemos llegar

 a ello por el camino más complicado.

27 de agosto de 2014

OFICIOS


                                                                         

http://www.rtve.es/alacarta/videos/los-oficios-de-la-cultura/oficios-cultura-grabador-moneda/1236501/



                                                                                 

26 de agosto de 2014

NO ES VANIDAD



No es vanidad, sino que eres una mujer más que especial, ámate, mimate, respétate, date tu lugar, te lo mereces todo.

22 de agosto de 2014

COROS Y DANZAS DE ZAMORA (ESPAÑA)



                                                                           


El Grupo de Danzas "Doña Urraca" Nació oficialmente en 1955


El Grupo fué fundado en 1955 Jóvenes ESTA Compuesto POR Estudiantes En Su Mayoría, Que proceden de la Escuela de Danza Tradicional del Mismo Nombre, creada en 1983 Bajo la tutela de la Diputación de Zamora. Su Trabajo de Promoción a lo Largo de ESTOS CASI ESTOS 50 Jahr, ha Llevado A Este Grupo Alcanzar un gran des Nivel Artístico gracias a la Calidad y autenticidad de Sus "INTERPRETACIONES", Con El Apoyo estético de la ONU estafa variado Vestuario, de gran Riqueza colorista, SIENDO en la Actualidad novedades de uno de los Grupos Nacionales Mas valorados, Dentro Y Fuera De NUESTRAS fronteras. Actuaciones en Los Mejores Escenarios de España, de como el Teatro de la Zarzuela de Madrid, la Plaza Porticada de Santander, y del Escenarios del Extranjero: el Palacio Imperial de Viena y Otros Lugares .También el Grupo Actúa en los de los muchas Ciudades de España y Pueblos de Nuestra provincia
Un Trabajo Continuado Que, desde Hace Jahr, ha terminado Por afianzar al Grupo "Doña Urraca" en Un Lugar privilegiado Dentro del panorama de folclore nacional e internacional. Es bueno subrayar Que es Miembro Fundador de la Federación Española de Folklore.
Las Actuaciones en el Extranjero desde 1974 en: Todas las Europeades, en el Festival de Canadá, Brasil, Rusia, Taiwán. En estados unidos, en Los Ángeles y San Francisco.Así de Como
 en la República Checa, en Portugal, (en Varias Localidades.)
 Dada la gran Variedad Que Presenta el panorama de la Música tradicional, en la provincia de Zamora, "Doña Urraca" pretende es SUS Actuaciones mostrar "el Entretenimiento.

 los Instrumentos Más Usados ​​hijo:
Pito y Tamboril, Gaita de fole y Tambor, dulzaina y redoblante, panderetas, panderos CUADRADOS, Castañuelas "Pitos" Y ", Chingles" (Herradas, guadañas, conchas, latos, etc ...)
interpretados de Todos los Instrumentos POR Miembros de Grupo, reflejan el Sentir musicales zamoranas comarcas de Cada Una De Las. Desde la Fundación El Grupo de Danzas "Doña Urraca" ha Sido IDENTIFICADO Con el traje de Carbajales de Alba. Como Fruto de la Divulgación realizada en Los Años 40 Tras La Creación de "Taller de Bordado. Doña Urraca", y no ha Parado de cosechar Triunfos Donde sí ha Presentado estafa La indumentaria carbajalina. Por supuesto Que el traje En Si No Se ha limitado Solo a la mera exhibición, sino-Que se ha investigado la indumentaria de Tierra de Alba (Comarca zamorana), sí de han Recuperando prendas Que Estaban en desuso de como el de el los "bombos", Jubones, blusas de billaretes, etc ... Y el Grupo DISPONE de numerosos trajes de Otras comarcas de Zamora de Como: Aliste, Sayago, Benavente, Toro, Tierra de Campos, Sanabria, etc ...
                                                         
                                                             

BORDADO DEL TRAJE TÍPICO DE Carbajales de Alba (Zamora)






Bordado típico de la Localidad de Carbajales de Alba, en la provincia de Zamora. El origen de ES
TOS bordados y Sus Diseños sí remotan al Siglo XVI  



OS muestro PARTE DE UN ARTICULO MUY INTERESANTE, ESCRITO POR EL
 HISTORIADOR  ZAMORANO HERMINIO RAMOS    El PANO-Soporte no Ser Florerias
 Una Pieza de Poco valor y consistencia; Suele
 SER Lienzo o Pano Casero, segun el los Casos, Sobre el Que Se borda, hebras estafadores
 contadas de lana, en colores rojo, amarillo, verde, azul negro y. En la actua
lidad en sí ha ido incrementando La Riqueza cromática, incorporando morado,
 blanco y rosa. Ademas, el Colorido del bordado sí conjuga el aire del lienzo o
 Soporte Paño, Que Also Florerias Variar, Intentando Siempre Buscar el aire
traste, Dejando las Diversas Combinaciones una Iniciativa de la bordadora. El es
tilo del bordado es macizado y huye del "Espacio Vacío", Parecer pudiendo
 en OCASIONES Excesivamente abigarrado, aunque las bordadoras Prestan gran
 Atención a Ellas denominan Que lo "Economía de Los Colores".

En Cuanto a los Motivos decorativos, múltiplos SER Suelen

Como remate de las Piezas sí Suele recurrir al trenzado de Varias Guía
Orígenes del Bordado Carbajalino
Históricamente, las Primeras referencias documentales del Bordado de coches
bajalino
Durante los Siglos XVII y XVIII la Villa es Sitiada en Varias OCASIONES Por
 Tropas Portuguesas, SIENDO arrasados ​​Varias Veces Los Telares Y batanes,
 ADEMÁS de Importantes Fábricas de curtidos, Lo Que provocó la ONU Fuerte de
clive de la Industria carbajalina.

Ya a Comienzos del siglo XIX sí producir ONU resurgimiento de la artesanía
 textil, pudiendo DATAR En Esta Época Las viejas Historias Antes citadas. Es
ta FUE Una Época de Actividad Frenetica en Carbajales, pudiendo ENCONTRAR,
 par des Casi en Cada rincón, UN BASTIDOR dehesa estafa Paño bien tensado y
 de bordadoras Que, AÚN centradas en do Trabajo, iban recitando Antiguas
 canciones transmitidas de forma oral, de Generación en Generación.

Pero sueros ya bien entrado el Siglo XX CUANDO el traje carbajalino suscite
 la atencion de folcloristas y etnólogos de renombre, destacando Entre
 Ellos Jacinto Alcántara, Quien en 1930 crea en Carbajales El Primer Ta
ller de Recopilación Artística, Estudiando y difundiendo las Técnicas y
 Los Motivos decorativos Más Empleados en Tierra de Alba. ADEMAS, POR
 AES Mismas Fechas, la Escuela de Cerámica Madrileña realiza en Carba
jales do Curso de verano, dejándonos Una Importante Colección de estam
pas en las Que el traje carbajalino es Protagonista.

Ya en 1940, Pasado el duro golpe de la Guerra Civil, y auspiciado Por Carlos
 Pinilla, sí Levanta de nueva Fábrica el actual Taller de Bordados de Carba
jales, estando Financiado por Todos los pueblos del antiguo Condado.

ACTUALMENTE, y tras EMPRESAS Varios Jahr de letargo, el Taller de Bordados de Carbaja
les Vuelve a dedicarse a la Función párr La Que FUE CREADO, en el Bordan de
 nuevo las Expertas Manos de algunas carbajalinas, perpetuando la ASI tra
dición y adaptándola, es Posible, he aquí una las corrientes Más Actuales de la moda.
 Ademas, uña de las Zonas del Edificio sí ha Convertido recientemente en
el Museo del Traje Carbajalino, Un Lugar Donde Poder apreciar y compren
der la rica artesanía textil de la zona. Asi, la Tradición del Bordado Carbaja
lino Se mantiene y Sigue deleitandonos estafa SUS brillos y colores.

                               Carbajales de Alba                      
                                                                     
                                                           

EL GRUPO, DISPONE DE NUMEROSOS TRAJES, DE OTRAS COMARCAS
 DE ZAMORA,
COMO DE: Aliste, SAYAGO, BENAVENTE, TORO, TIERRA DE CAMPOS SA
NABRIA, ETC


                                     ALISTE                  
             














                                               

                                                           GRUPO INFANTIL


                                                                         


                                                                   
                                                                 
                                                 








VIUDA RICA DE TORO

                                       
                                                   


                                     De Tábara                                                                                                                      

20 de agosto de 2014

REFLEXIÓN


             


SI QUIERES VIVIR UNA VIDA FELÏZ ,ÁTALA A UNA META

                                                                         Albert Einstein

CORO



                                                             















http://sorisomail.com/letoresfb/leitorinc.swf?idd=349717&ler=l_kndpqugysu

(CLICK,CLICK en el ENLACE )





15 de agosto de 2014

BRINDIS


                                     





















                       POEMA

  TE BRINDO MI   CORAZÓN

    SI  LO QUIERES MATAR ,..........PUEDES!

     PERO COMO TÚ ESTÁS DENTRO

     SI LO  MATAS,............TAMBIEN  MUERES!


                                     

André Rieu e Kimmy Skota - AVE MARIA (Johann Sebastian Bach).







ASUNCIÓN DE LA VIRGEN 2014

12 de agosto de 2014

EL CABALLO



                                                           

















LENTO  GALOPE

..

"Pocas cosas hay tan apasionantes
como el lento galope de tu caballo.
Despacio, dejándote sentir,
tranquilo, cadente... sin prisas...
Aquí te da la oportunidad
de aprender a disfrutar de su movimiento.
Te espera y te da tiempo,
te invita a saborear el momento,
su potencia,la reunión de todas sus fuerzas
y el deseo de satisfacerte.
Controla sus ganas de correr
y las invierte en elegancia.
Tiene tiempo de perfeccionar
cada uno de sus trancos
y consigue regalarte lo mejor de sí mismo.
No quieras intervenir en este momento,
déjale que se entregue,
y agradécele lo que te está ofreciendo
de la misma forma que él.
Mantén tu asiento relajado,
tus manos tranquilas,
la mirada en el horizonte.
Y él se sentirá orgulloso,
se sentirá poderoso
de haber conquistado tu corazón."



  

8 de agosto de 2014

ELRUBÍ (Cuento )




El rubí[Cuento. Texto completo.]Rubén Darío
-¡Ah! ¡Conque es cierto! Conque ese sabio parisiense ha logrado sacar del fondo de sus retortas, de sus matraces, la púrpura cristalina de que están incrustados los muros de mi palacio!
Y al decir esto el pequeño gnomo iba y venía, de un lugar a otro, a cortos saltos, por la honda cueva que le servía de morada; y hacía temblar su larga barba y el cascabel de su gorro azul y puntiagudo.
En efecto, un amigo del centenario Chevreul -cuasi Althotas-, el químico Fremy, acababa de descubrir la manera de hacer rubíes y zafiros.
Agitado, conmovido, el gnomo -que era sabidor y de genio harto vivaz- seguía monologando.
-¡Ah, sabios de la edad media! ¡Ah Alberto el Grande, Averroes, Raimundo Lulio! Vosotros no pudisteis ver brillar el gran sol de la piedra filosofal, y he aquí que sin estudiar las fórmulas aristotélicas, sin saber cábala y nigromancia, llega un hombre del siglo décimo nono a formar a la luz del día lo que nosotros fabricamos en nuestros subterráneos! ¡Pues el conjuro! Fusión por veinte días, de una mezcla de sílice y de aluminato de plomo: coloración con bicromato de potasa, o con óxido de cobalto. Palabras en verdad, que parecen lengua diabólica.
Risa.
Luego se detuvo.
                                                                   




***
El cuerpo del delito estaba ahí, en el centro de la gruta, sobre una gran roca de oro; un pequeño rubí, redondo, un tanto reluciente, como un grano de granada al sol.
El gnomo tocó un cuerno, el que llevaba a su cintura, y el eco resonó por las vastas concavidades. Al rato, un bullicio, un tropel, una algazara. Todos los gnomos habían llegado.
Era la cueva ancha, y había en ella una claridad extraña y blanca. Era la claridad de los carbunclos que en el techo de piedra centelleaban, incrustados, hundidos, apiñados, en focos múltiples; una dulce luz lo iluminaba todo.
A aquellos resplandores, podía verse la maravillosa mansión en todo su esplendor. En los muros, sobre pedazos de plata y oro, entre venas de lapislázuli, formaban caprichosos dibujos, como los arabescos de una mezquita, gran muchedumbre de piedras preciosas. Los diamantes, blancos y limpios como gotas de agua, emergían los iris de sus cristalizaciones; cerca de calcedonias colgantes en estalactitas, las esmeraldas esparcían sus resplandores verdes, y los zafiros, en amontonamientos raros, en ramilletes que pendían del cuarzo, semejaban grandes flores azules y temblorosas.
Los topacios dorados, las amatistas, circundaban en franjas el recinto; y en el pavimento, cuajado de ópalos, sobre la pulida crisofasia y el ágata, brotaba de trecho en trecho un hilo de agua, que caía con una dulzura musical, a gotas armónicas, como las de una flauta metálica soplada muy levemente.
Puck se había entrometido en el asunto, ¡el pícaro Puck! Él había llevado el cuerpo del delito, el rubí falsificado, el que estaba ahí, sobre la roca de oro, como una profanación entre el centelleo de todo aquel encanto.
Cuando los gnomos estuvieron juntos, unos con sus martillos y cortas hachas en las manos, otros de gala, con caperuzas flamantes y encarnadas, llenas de pedrería, todos curiosos, Puck dijo así:
-Me habéis pedido que os trajese una muestra de la nueva falsificación humana, y he satisfecho esos deseos.

                                                             


Los gnomos, sentados a la turca, se tiraban de los bigotes; daban las gracias a Puck, con una pausada inclinación de cabeza; y los más cercanos a él examinaban con gesto de asombro, las lindas alas, semejantes a las de un hipsipilo.
Continuó:
-¡Oh Tierra! ¡Oh Mujer! Desde el tiempo en que veía a Titania no he sido sino un esclavo de la una, un adorador casi místico de la otra.
Y luego, como si hablase en el placer de un sueño:
-¡Esos rubíes! En la gran ciudad de París, volando invisible, los vi por todas partes. Brillaban en los collares de las cortesanas, en las condecoraciones exóticas de los rastaquers, en los anillos de los príncipes italianos y en los brazaletes de las primadonas.

                            


Y con pícara sonrisa siempre:
-Yo me colé hasta cierto gabinete rosado muy en boga... Había una hermosa mujer dormida. Del cuello le arranqué un medallón y del medallón el rubí. Ahí lo tenéis.
Todos soltaron la carcajada. ¡Qué cascabeleo!
-¡Eh, amigo Puck!
¡Y dieron su opinión después, acerca de aquella piedra falsa, obra de hombre o de sabio, que es peor!
-¡Vidrio!
-¡Maleficio!
-¡Ponzoña y cábala!
-¡Química!
-¡Pretender imitar un fragmento del iris!
-¡El tesoro rubicundo de lo hondo del globo!
-¡Hecho de rayos del poniente solidificados!
El gnomo más viejo, andando con sus piernas torcidas, su gran barba nevada, su aspecto de patriarca, su cara llena de arrugas:
-¡Señores! -dijo- ¡que no sabéis lo que habláis!
Todos escucharon.
-Yo, yo que soy el más viejo de vosotros, puesto que apenas sirvo ya para martillar las facetas de los diamantes; yo, que he visto formarse estos hondos alcázares; que he cincelado los huesos de la tierra, que he amasado el oro, que he dado un día un puñetazo a un muro de piedra, y caí a un lago donde violé a una ninfa; yo, el viejo, os referiré de cómo se hizo el rubí.
Oíd:                                                         

***
Puck sonreía curioso. Todos los gnomos rodearon al anciano cuyas canas palidecían a los resplandores de la pedrería, y cuyas manos extendían su movible sombra en los muros, cubiertos de piedras preciosas, como un lienzo lleno de miel donde se arrojasen granos de arroz.
-Un día, nosotros, los escuadrones que tenemos a nuestro cargo las minas de diamantes, tuvimos una huelga que conmovió toda la tierra, y salimos en fuga por los cráteres de los volcanes.
El mundo estaba alegre, todo era vigor y juventud; y las rosas, y las hojas verdes y frescas, y los pájaros en cuyos buches entra el grano y brota el gorjeo, y el campo todo, saludaban al sol y a la primavera fragante.
Estaba el monte armónico y florido, lleno de trinos y de abejas; era una grande y santa nupcia la que celebraba la luz; y en el árbol la savia ardía profundamente, y en el animal todo era estremecimiento o balido o cántico, y en el gnomo había risa y placer.

                                                            



Yo había salido por un cráter apagado. Ante mis ojos había un campo extenso. De un salto me puse sobre un gran árbol, una encina añeja. Luego, bajé al tronco, y me hallé cerca de un arroyo, un río pequeño y claro donde las aguas charlaban diciéndose bromas cristalinas. Yo tenía sed. Quise beber ahí... Ahora, oíd mejor.
Brazos, espaldas, senos desnudos, azucenas, rosas, panecillos de marfil coronados de cerezas; ecos de risas áureas, festivas; y allá, entre las espumas, entre las linfas rotas, bajo las verdes ramas...
-¿Ninfas?
-No, mujeres.                                                

***
-Yo sabía cuál era mi gruta. Con dar una patada en el suelo, abría la arena negra y llegaba a mi dominio. Vosotros, pobrecillos, gnomos jóvenes, tenéis mucho que aprender!
Bajo los retoños de unos helechos nuevos me escurrí, sobre unas piedras deslavadas por la corriente espumosa y parlante; y a ella, a la hermosa, a la mujer la agarré de la cintura, con este brazo antes tan musculoso; gritó, golpeé el suelo; descendimos. Arriba quedó el asombro; abajo el gnomo soberbio y vencedor.

                                                                      



Un día yo martillaba un trozo de diamante inmenso que brillaba como un astro y que al golpe de mi maza se hacía pedazos.
El pavimento de mi taller se asemejaba a los restos de un sol hecho trizas. La mujer amada descansaba a un lado, rosa de carne entre maceteros de zafir, emperatriz del oro, en un lecho de cristal de roca, toda desnuda y espléndida como una diosa.
Pero en el fondo de mis dominios, mi reina, mi querida, mi bella, me engañaba. Cuando el hombre ama de veras, su pasión lo penetra todo y es capaz de traspasar la tierra.
Ella amaba a un hombre, y desde su prisión le enviaba sus suspiros. Éstos pasaban los poros de la corteza terrestre y llegaban a él; y él, amándola también, besaba las rosas de cierto jardín; y ella, la enamorada, tenía -yo lo notaba- convulsiones súbitas en que estiraba sus labios rosados y frescos como pétalos de centifolia. ¿Cómo ambos así se sentían? Con ser quien soy, no lo sé.
Había acabado yo mi trabajo; un gran montón de diamantes hechos en un día; la tierra abría sus grietas de granito como labios con sed, esperando el brillante despedazamiento del rico cristal. Al fin de la faena, cansado, di un martillazo que rompió una roca y me dormí.
Desperté al rato al oír algo como un gemido.
De su lecho, de su mansión más luminosa y rica que las de todas las reinas de Oriente, había volado fugitiva, desesperada, la amada mía, la mujer robada. ¡Ay! Y queriendo huir por el agujero abierto por mi masa de granito, desnuda y bella, destrozó su cuerpo blanco y suave como de azahar y mármol y rosa, en los filos de los diamantes rotos. Heridos sus costados, chorreaba la sangre; los quejidos eran conmovedores hasta las lágrimas. ¡Oh, dolor!
Yo desperté, la tomé en mis brazos, le di mis besos más ardientes; mas la sangre corría inundando el recinto, y la gran masa diamantina se teñía de grana. Me pareció que sentía, al darle un beso, un perfume salido de aquella boca encendida: el alma; el cuerpo quedó inerte.
Cuando el gran patriarca nuestro, el centenario semidiós de las entrañas terrestres, pasó por allí, encontró aquella muchedumbre de diamantes rojos...
***


Pausa.
-¿Habéis comprendido?
Los gnomos muy graves se levantaron. Examinaron más de cerca la piedra falsa, hechura del sabio.
-¡Mirad, no tiene facetas!
-¡Brilla pálidamente!
-¡Impostura!
-¡Es redonda como la coraza de un escarabajo!
Y en ronda, uno por aquí, otro por allá, fueron a arrancar de los muros pedazos de arabesco, rubíes grandes como una naranja, rojos y chispeantes como un diamante hecho sangre; y decían:
-¡He aquí! ¡He aquí lo nuestro, oh madre Tierra!
Aquello era una orgía de brillo y de color.
Y lanzaban al aire las gigantescas piedras luminosas y reían.
De pronto, con toda la dignidad de un gnomo:
-¡Y bien! El desprecio.
Se comprendieron todos. Tomaron el rubí falso, lo despedazaron y arrojaron los fragmentos, -con desdén terrible- a un hoyo que abajo daba a una antiquísima selva carbonizada.
Después, sobre sus rubíes, sobre sus ópalos, entre aquellas paredes resplandecientes, empezaron a bailar asidos de las manos una farandola loca y sonora.
¡Y celebraban con risas, el verse grandes en la sombra!
***
Ya Puck volaba afuera, en el abejeo del alba recién nacida, camino de una pradera en flor. Y murmuraba -siempre con su sonrisa sonrosada!:
-Tierra... Mujer...
Porque tú, ¡oh madre Tierra!, eres grande, fecunda, de seno inextinguible y sacro; y de tu vientre moreno brota la savia de los troncos robustos, y el oro y el agua diamantina, y la casta flor de lis. ¡Lo puro, lo fuerte, lo infalsificable! ¡Y tú, mujer, eres espíritu y carne, toda Amor!

                                                             
       
                                                               

Video-reportaje de Peñíscola








 

El Papa Luna

En un pequeño lugar de Aragón, llamado Illueca, nació, allá por el año de 1328, Don Pedro Martínez de Luna, hijo segundo de Juan Martínez de Luna y de Doña María Pérez de Gotor, señores de Illueca, Gotor y Mariana; su alumbramiento se produjo en una de las salas del Castillo recientemente construido en el altozano que dominaba el modesto caserío. Desde la cuna pertenecía a uno de los linajes más rancios de la nobleza aragonesa. Comenzó la carrera militar y estudió derecho canónico en Montpellier, alcanzando el grado académico de doctor. En 1375 es nombrado cardenal diácono, y viaja con el papa Gregorio XI desde Avignon a Roma. En 1378, a la muerte del papa, se reúne el cónclave cardenalicio para designar sucesor. La composición del colegio, con 16 miembros divididos en tres facciones y la reciente vuelta de la Santa Sede a suelo romano, hacían prever una elección difícil y complicada. Fue elegido Urbano VI, pero sus modos dictatoriales comienzan pronto a levantar recelo entre algunos de sus cardenales, especialmente entre los franceses. El 9 de agosto de 1378 se retiran a Anagni trece cardenales y redactan una declaración en la que se hace constar que la elección de Urbano VI es nula de derecho porque ha sido elegido bajo amenazas. El 20 de septiembre de 1378 los cardenales sulevados eligen a Clemente VII en oposición a Urbano VI. A la muerte de Clemente VII Pedro de Luna fue elegido como su sucesor, convirtiéndose así en Benedicto XIII, el segundo antipapa del Gran Cisma de Occidente. Fue uno de los últimos cardenales que habían abandonado al furibundo Urbano VI, y ya en el bando de Clemente VII fue nuncio apostólico en España. Desempeñó un papel central en la tarea de ganarse a Aragón, Castilla, Navarra y Portugal para elbando antipapal. Fue elegido sobre todo valorando la promesa que hizo de abdicar en caso de que se alcanzase una solución al cisma, pero en cuanto se ciñó la tiara concibió de pronto una antipatía alérgica a sus promesas. El Papa Luna, fue el pontífice que hundió más a la Iglesia en el abismo del cisma. En 1409 la mayoría de cardenales de ambos bandos celebraron un consejo en Pisa, donde Benedicto XIII fue condenado por hereje. Benedicto, como cabezota que era, se mantuvo firme en su convicción de que él era el auténtico vicario de Cristo aún después de que el Concilio de Constanza resolviera el cisma. Se retiró a Aragón y estableció su modesta corte en la fortaleza de Peñíscola, sin renunciar jamás a su lucha. Murió el 23 de mayo de 1423 como hereje impenitente.

7 de agosto de 2014

OCÉANO DORMIDO


    EN ESTE DÍA DE LLUVIA
                         



                                         
Un gris limpio, monótono, inasible,
en este día de lluvia
y cielo enfermo,
el corazón del agua está soñando
con bandadas de pájaros
de vidrio,
y en la rama otoñal, junta la ausencia,
luces mojadas, y voces
de aluminio.
Hay como un gato gris
rondando en torno,
así de blando,
así
de ojo amarillo.
Es casi tarde, mi niñez descalza,
viene a buscarme por un largo río,
bajo un mar vertical
deshilachado,
y un silencio de océano dormido.
Salgo a su encuentro, quedo de su mano,
me desnudo en su piel, líquida cuna,
vuelvo a mi antiguo manantial,
deshago,
gota a gota, pausada, mansa,
muerta.
Bajo un llanto de techos castigados,
somnolientos, reencarno,  

soy de lluvia. 


                                           

6 de agosto de 2014

SER MUJER

                                                                       


Ser Mujer es ...  dar vida, entrega, dedicación, mantener lazos, cuidar, sabiduría, escucha, amor incondicional, paciencia infinita, comprensión profunda, un corazón lleno de sentimientos, capacidad de organización, intuición, inteligencia práctica, calidad de presencia, 
encarnar la belleza, buscar la armonía, energía de vida, compañía, calidez, humanidad, fortaleza, valentía. 
Ser mujer significa ser transmisora, sustentadora, protectora,emprendedora, poder hacer varias cosas a la vez, ayudar a crecer,  transformadora de la vida; alegría de vivir, fuente de vida. . .  



        AGRADEZCO A DIOS "SER MUJER"

                                                                               

Las cuatro estaciones de Vivaldi - Verano, Presto

2 de agosto de 2014

Peintures de Berthe Morisot_0001.wmv Beethoven Sonate n° 4 en ut majeur




EL IMPRESIONISMO :
Manet:Casa en Rueil
El Impresionismo es un movimiento pictórico francés, que surge a finales
del siglo XIX. Apareció como reacción contra el arte académico y es considerado el punto de partida del arte contemporáneo.
El impresionismo en la pintura partió del desacuerdo de algunos artistas con
 los temas clásicos y con las fórmulas artísticas impuestas por la Academia
 Francesa de Bellas Artes. Esta fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las
 exposiciones oficiales del Salón parisino.
Los impresionistas, en cambio, eligieron la pintura al aire libre y los temas
 de la vida cotidiana. Uno de sus primeros objetivos fue captar una representa
cióndel mundo espontánea y directa, y para ello se centraron en los efectos que
 produce la luz natural sobre los objetos. La luz tiende a difuminar los contor-
nos y refleja los colores de los objetos circundantes en las zonas de penumbra.
Eliminaron los detalles minuciosos y tan sólo sugirieron las formas, utilizando
 para ello los colores primarios .
 Con esa técnica lograron dar una ilusión de realidad, aplicando directamente
 sobre el lienzo pinceladas de color cortas y logrando gran brillo en sus pinturas.
En ell Impresionismo parten del análisis de la realidad. Hasta ahora la pintura reproducía un escenario en el que ocurría un 
acontecimiento que conformaba el mensaje para el espectador. Ahora, se quiere que la obra reproduzca la percepción visual del autor en un momento determinado, la luz y el color real que emana de la naturaleza en el instante en el que el artista lo contempla. Se centrarán en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos y no en la representación exacta de sus formas ya que la luz tiende a difuminar los contornos. Ven colores que conforman cosas, y esto es lo que plasman, formas compuestas por colores que varían en función de las condiciones atmosféricas y de la intensidad de la luz. Todo esto hace que elaboren una serie de un mismo objeto en diferentes circunstancias atmosféricas y temporales, no les importa el objeto, sino las variaciones cromáticas que sufre éste a lo largo del día.
Los impresionistas eliminaron los detalles minuciosos y tan sólo sugirieron las formas, empleando para ello los colores primarios (azul, rojo y amarillo) y los complementarios (naranja, verde y violeta). Consiguieron ofrecer una ilusión de la realidad aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas de color cortas y yuxtapuestas.
Aunque los hallazgos del impresionismo francés resultaron decisivos para la pintura del S. XX, conceptos como los de luz y color se encontraban ya en la pintura veneciana de mediados del S. XVI. Efectos que también están presentes en obras realizadas por Hals, Velázquez y Goya. Los antecedentes inmediatos los encontramos en los pintores como John Constable, Turner, Corot y en la escuela de Barbizón, con su aportación de la pintura al aire libre.
El término impresionistas les fue impuesto de modo peyorativo por el crítico Louis Leroy al ver la obra de Monet Impresión atardecer o Impresión sol naciente en la exposición de 1874. Lo habitual era exponer en el Salón Oficial, pero los nuevos artistas, conocidos como "Los Rechazados", tenían que buscar lugares alternativos donde les permitieran exhibir sus obras.
Así, la primera exposición impresionista tuvo lugar el 15 de Abril de 1874 en el Salón del fotógrafo Nadar. Las figuras principales del movimiento fueron Eduard Manet, Degas, Claude Monet, Auguste Renoir, Morisot, Pisarro y Sisley.

Eduard Manet (1832-1883)

Se sitúa a caballo entre el realismo y el Impresionismo. Muchos han clasificado su estilo como naturalista porque se basa en la observación de la realidad y su plasmación sin alteración alguna. Representa la vida tal cual, sin adorno ni metáfora. Por ello sus obras suscitan escándalos y polémicas como en su Desayuno sobre la hierba que provocó la hostilidad de los críticos conservadores. El tema ya contaba con antecedentes en el Renacimiento, pero Manet lo interpreta adecuándolo a la modernidad.
Olympia de Manet: precursos del Impresionismo
Lo mismo sucede con Olimpia, para su desnudo no necesitó diosas ni musas como en el Renacimiento y en el Barroco, sino que representaba el desnudo de una prostituta, una mujer de la vida contemporánea. Para captar la realidad y la fugacidad utilizó la pincelada rápida y empastada, rasgo que identificará al Impresionismo. Por ello podría decirse que Manet fue su precursor.
Monet (1840-1926)
Es uno de los pintores que más contribuye al movimiento. Nunca derivó hacia otras corrientes artísticas, sino que se mantuvo fiel al Impresionismo hasta su muerte.
Paseo con sombrilla de Monte. Impresionismo
Su máxima preocupación es plasmar la vibración cromático-lumínica en sus lienzos. La luz engendra el color y la forma. Sus temas preferidos son las marinas, las escenas fluviales y los paisajes. Ejemplos: Impresión atardecerRegatas en ArgentuilLas amapolasPaseo con sombrillaLa estación de San Lázaro, La Catedral de Rouen.

Degas (1834-1917)

Es un impresionista más de la forma que del color. Es un hábil dibujante, le preocupó captar el movimiento con fidelidad, de ahí que desarrollara temas como las bailarinas y las carreras de caballos.
Es un gran observador de la mujer, capta las posturas más insólitas, las poses naturales e instantáneas. Algunas de sus obras son: Clase de danzaLa bebedora de ajenjo,Bailarina en la escenaPlanchadoresCarreras. Cultivó el dibujo en detrimento del color, por lo que no armonizó bien con el Impresionismo, y tampoco con las tendencias conservadoras por sus temas contemporáneos.

Renoir (1841-1919)

Ofrece una interpretación más sensual del Impresionismo. Se pone en relación con los pintores del S. XVIII que mostraban la sociedad galante del Rococó.
En sus creaciones muestra la alegría de vivir, incluso cuando los protagonistas son trabajadores. Siempre son personajes que se divierten, en una naturaleza agradable. Trató temas de flores, escenas dulces de niños y mujeres y sobre todo el desnudo femenino, que recuerda a Rubens por las formas gruesas.
Renoir posee una vibrante y luminosa paleta que hace de él un impresionista muy especial. El palcoEl columpioEl Moulin de la GaletteLe dèjeuner des canotiersBañistas, son sus obras más representativas.

Renoir: genio del impresionismo
Otros genios del impresionismo: Sisley, Pisarro

Tan fiel como Monet a la técnica del Impresionismo se mantuvo Sisley (1839-1899), que fue exclusivamente un pintor paisajista y será Pisarro (1830- 1903), quien lleve hasta las últimas consecuencias el estudio de la luz y el color llegando al post-impresionismo y al puntillismo.
Los autores impresionistas no tenían conciencia de grupo, aunque todos reivindican la libertad a la hora de seleccionar el motivo pictórico, cada uno plasmará lo que ve. Es un arte íntimo arraigado en el sentimiento de la originalidad individual, que se inicia con las vivencias personales y con las experiencias en soledad.
A principios de 1880 estas diferencias estilísticas y las cuestiones personales comenzaron a agudizarse y el Impresionismo como movimiento de vanguardia acabó diluyéndose. De sus cenizas comenzaron a gestarse las propuestas de otros artistas que darán lugar al post-impresionismo y al neoimpresionismo.

Impresionismo español: Sorolla

EN ESPAÑA :

En España, el Impresionismo tuvo varios seguidores que manifestaron su preocupación por la luz. Entre ellos destacan Regoyos, Sorolla, Rusiñol y Casas.


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RÍO DUERO A SU PASO POR ZAMORA (ESPAÑA)


RIO DUERO,RÍO DUERO

NADIE A ACOMPAÑARTE BAJA
NADIE SE DETIENE A OÍR
                                                      ETERNA ESTROFA DEL AGUA

                                                      INDIFERENTE O COBARDE
                                                       LA CIUDAD VUELVE LA ESPALDA
                                                       NO QUIERE VER EN TU ESPEJO
                                                       SU MURALLA DESDENTADA

                                                       TÚ,VIEJO DUERO,SONRIES,
  ENTRE TUS BARBAS DE PLATA
                                                       MOLIENDO CON TUS ROMANCES
                                                       LAS COSECHAS MAL LOGRADAS

                                                      Y...ENTRE LOS SANTOS DE PIEDRA
                                                      Y LOS ÁLAMOS DE MAGIA
        PASAS LLEVANDO EN TUS ONDAS
    PALABRAS DE AMOR,PALABRAS

                                                      QUIEN PUDIERA COMO TÚ,
                                                      A LA VEZ QUIETO Y EN MARCHA
                                                      CANTAR SIEMPRE EL MISMO VERSO
                                                      PERO CON DISTINTA AGUA

RÍO DUERO,RÍO DUERO,
NADIE A ESTAR CONTIGO  BAJA,
                                                    YA NADIE QUIERE ATENDER
 TU ETERNA ESTROFA OLVIDADA

SINO LOS ENAMORADOS
QUE PREGUNTAN POR SUS ALMAS
Y SIEMBRAN EN TUS ESPUMAS
                                                   PALABRAS DE AMOR,PALABRAS

(Autor GERARDO DIEGO)